听《梁祝》作曲家陈钢 弹《梁祝》谈人生

《梁祝》这段凄美的爱情故事，人人皆知，但它的创作年代及背景却很少有人详知，它揭示了怎样样的寓意？它又给现忙碌于学业中的悻悻学子什么启迪呢？带着这样的疑问，记者有幸在复旦大学光华东辅楼吴文政报告厅里，聆听了著名音乐家—陈钢教授（即《梁祝》作曲家）亲自演奏这首不知令多少懵懂中的少男少女魂牵梦绕的经典乐曲，有机会了解在这首著名乐曲背后的故事。更倾听陈钢畅谈音乐与人生。
古昔之年的陈钢教授从复旦大学生物学院的改名谈起，顿时拉进了学生之间的距离，同时也揭开了他的演讲主题——灵魂与美。他认为世间最美的事物在于灵魂与精神，没有他们生命的存在好无意义。
谈到《梁祝》创作年代及背景，让我感到作品脱俗的体现，更是人类内心最纯洁的写照。陈钢教授介绍说：“《梁祝》诞生于大跃进时期，在当时的情况下，创作的作品的主要表现要有激情，要有力量。而《梁祝》的凄美旋律，听了让工人不再开工，让农民不再拿锄头，差一点《梁祝》就要像钢铁一样被炼掉，现在可能不存在。”陈教授略开玩笑地说道。“但当这首曲子顶着无数风险在中国建国10周年的晚会上激情演奏时，它打动了亿万中国人的心中最柔软的地方，它借用蝴蝶的双数双飞来表达把人间疾苦终将过去。”陈教授显得有些激动。
在伴着陈钢教授弹奏《梁祝》美妙旋律时，记者想：现在，当我们在音像制品架子选择CD时，首先选择的是什么？十有八九是流行音乐。当学生在碰到困难时，多数选择的也流行音乐，那中国经典音乐在哪儿？难道只有学习研究中国的经典音乐的人去欣赏？难道只有上了年纪的老人在回味？中国的经典音乐似乎在被冷落。或许会说，听中国的经典音乐就像在读世界名著一样费神，它离我们的现实太遥远，流行音乐的歌词能唱出我们的心声。但我们不能认为它有多深奥就不去理睬，要尝试去接受，从音乐的旋律中体会人生。
在陈教授演讲结束时，留了一刻种的时间给学生提问。有位学生就问道：“您学乐器是您父亲逼您的吗？”在许多人眼中，出生音乐世家的陈教授学术有成可能是受父亲的影响。他的回答却出乎全场同学的意料——“父亲从不教育我。”他解释说：“我反对现在的父母逼着孩子去学他们不喜欢的乐器，考所谓的级。我碰到过有些同学考出十级证书后，气愤地想砸琴，这有何意义呢？我们要快乐地学，父亲从来没有在我的音乐生涯上强求要我做什么，而是尊重我的选择。我想音乐永远在我们心中。”
我觉得中国古典、经典音乐不是我们不愿意去接触，而更多地我们无法去体会，去感受其创作的环境及作者真实内心感受。要让中国古典、经典音乐不再遥不可及，我们可以通过各种方法试着去了解它们创作的历史，带着一颗欣赏的心去聆听，从音乐的旋律中感悟人生。